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Iniciació al Circuit Bending

Iniciació al Circuit Bending

Dissabte, 22 de febrer de 10.30h a 13.30h i de 16.30h a 19.30h
Preu: 29,45€.(6h)

Construeix el teu propi instrument electrònic! 
Circuit Bending és l’art de modificar els circuits interns d’una joguina sonora per obtenir nous sons, al taller modificarem un joguet per explorar el món secret de la música electrònica.
Requisits
– 1 joguina a piles que emeti sons
– Auriculars
– 5 € per a materials
– No es necessita experiència en electrònica
Durada
El taller té una durada de 6 hores: el dissabte 22 de febrer, de 10.30h a 13.30h i de 16.30h a 19.30h
Docent
Sebastián Jara Bunster, artista sonor dedicat a explorar l’univers sonor i acústic de la música, actualment està totalment submergit en la música electrònica a la recerca de noves experiències.
Preu: 29,45€.
Places limitades
Inscripcions fins el 20 de febrer a informacio@ccguinardo.cat
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sala de ensayo – Poble sec

Ofrecemos una sala de 35m2 para clases de yoga, tai chi, meditacion, terapia alternativa o para performance para practicar….
la sala esta libre del lunes al jueves para 100€ + iva al mes ( mas una plaza gratis por clase para los artistas del centro) se puede usar un maximo de 6h a la semana.
La sala se comparte entre 3 profesores/ terapeutas.
si estas interesad@ envianos detalles de tu practica.

21022013086

liveartsbarcelona@gmail.com

taller/ hab para artista(poble sec)

estamos en proceso de alquiler un espacio grande en poble sec y buscamos una cuarta persona para hacerlo, el espacio sera dividido en 4 espacios personales (pueden ser taller o taller/habitacion) una sala para clases de yoga/tai chi/ meditacion/ practica para performance etc… una sala comun para comer y estar… y una oficina compartida.

Somos escultor, artista de instalacion intereactivas, VJ, estaria guay que la otra persona haga algo que encare de alguna manera con lo que hacemos par poder colaborar, intercambiar, entre ayudarnos…

el alquiler saldra entre 272€ y 150€ dependiendo de los meses y las actividades que tendremos allí + gastos. (+ las obras y el dinero par entrar = se sube a unos 2200€ como mucho cada uno> 950€ cada uno para entrar + obras entre 500€ cada uno si hacemos las obras nosotros mismos y 1100€ cada uno si pagamos alguien si la persona no tiene este dinero lo podemos solucionar con un alquiler un poco mas alto hasta que los otros socios recuperen el dinero invertido)

Queda un taller de 22m2 approx con luz natura….

queremos hacer las obras este mes y entrar principios o medianos de abril..

 

liveartsbarcelona@gmail.com

para màs información contactanos, explicando a que te dedicas…

ofrezco

ofrezco : metalurgia para instalaciones , soldadura ,corte por plasma y herramientas electronica para instalaciones , efectos de luz o movimientos controlados por microcontrolador u otros medios , uso de sensores biometricos a cambio de experiencia  en el campo artistico
<daniel_florin@hotmail.com>

PROOF OF CONCEPT #01

EVOL                [ http://vivapunani.org/ ]
Mark Fell           [ http://markfell.com/ ]
Lee Gamble        [ http://cyrk.org/leegamble ]
Yutaka Makino   [ http://yutamakino.com/ ]

sons addicionals / sonidos adicionales / additional sounds: IVDBPATO

Dissabte / Sábado / Saturday 22.12.2012, 19:00h (doors open)
Fabra i Coats. Sant Adrià, 20. Barcelona.
Metro Sant Andreu.

12€

+info (ca/es/en):

http://lullcec.org/2012/concerts/proof_of_concept-01-evol-mark-fell-lee-gamble-yutaka-makino/ ]


Roc Jiménez de Cisneros y Stephen Sharp producen lo que ellos mismos denominan “computer music para hooligans”. Sus trabajos pueden entenderse como una exploración estética de la composición algorítmica y una deconstrucción de la cultura rave bajo el prisma de diversas teorías metafísicas recientes. Las grabaciones, instalaciones y performances de EVOL muestran un enfoque hacia la síntesis del sonido tan radical com lúdico, lleno de espirales ascendentes, patrones inductores de trances y desafiantes estructuras temporales, a medio camino entre el mundo académico y la psicodelia. Su música ha sido publicada en sellos discográficos como Entr’acte, Mego, Presto!?, Fals.ch o su propio, ALKU.

Después de estudiar cine experimental y videoarte, Mark Fell reorientó su atención hacia intereses personales anteriores como la tecnología computacional, la música y el sonido sintetizado. En 1998 inició una serie de exitosas publicaciones, tanto en solitario como en colaboración con otros artistas – en sellos del calibre de Mille Plateaux, Line, Editions Mego, Raster Noton y ALKU. Aunque su trabajo se enmarca en la tradición de la música electrónica y del techno, Fell ha ido progresivamente encontrando inspiración en músicas de procedencia no-europea. Este hecho es particularmente evidente en dos trabajos recientes, Multistability y UL8, dos álbumes que exploran sistemas rítmicos y de afinación poco comunes. Mark también crea instalaciones utilizando configuraciones de reproducción sonora multicanal, con una línea de trabajo crítica con los planteamientos basados en ilusiones perceptivas.

Lee Gamble se inició pinchando en la radio pirata y en la entonces emergente escena Jungle. Sin embargo, su acercamiento personal a la música ha tomado un giro hacia el lado más experimental. Es miembro fundador del colectivo británico CYRK, donde ha co-programado diversos eventos. También ha producido y comisariado tres radio series para la radio londinense Resonance104.4FM y ha colaborado con el compositor John Wall y los artistas Yutaka Makino y Bryan Lewis Saunders. Lee ha publicado sus composiciones para ordenador en sellos como Entr’acte y PAN .

Partiendo de sus investigaciones en campos tan dispares como la fenomenología, la psicología experimental, la acústica, las ciencias sociales y la teoría de sistemas, las obras del japonés residente en Berlín Yutaka Makino inciden sobre los procesos de emergencia y los mecanismos de la percepción. En esta ocasión, Makino actuará utilizando un altavoz dodecahédrico.

+info (ca/es/en):

http://lullcec.org/2012/concerts/proof_of_concept-01-evol-mark-fell-lee-gamble-yutaka-makino/ ]

Bases de la convocatoria

BASES CONVOCATORIA: 24 octubre de 2012

Las Industrias Culturales y Creativas (ICC) son fuente de crecimiento económico, generan empleo y son importantes transmisores de la identidad cultural. Su papel en la sociedad actual es fundamental, y no solo en el propio ámbito de la cultura sino también como elemento distintivo en otros campos como la educación, el turismo, la economía, etc. Apoyarlas se convierte en estos momentos en una labor prioritaria para los agentes públicos y privados.

El contexto económico actual requiere más que nunca fomentar y apoyar el emprendimiento en nuestra sociedad, con iniciativas que faciliten que las ideas o proyectos de negocio puedan convertirse en realidades empresariales. Para ello es fundamental generar canales de comunicación entre emprendedores que tengan proyectos innovadores y con potencial real de negocio; inversores que puedan aportar los recursos financieros necesarios y profesionales de las ICC que puedan aportar el capital humano necesario para su desarrollo.

En este contexto surge Zinc Shower (www.zincshower.com), una iniciativa de Utopic_us y Stage Planet, co-producida con el Área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid y la colaboración de Madrid Emprende, ICEX, ENISA y el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte a través de la Secretaría de Estado de Cultura, en el Centro de Creación Contemporánea Matadero Madrid.

El ámbito del proyecto deberá estar relacionado con alguno de los siguientes sectores:
publicidad, arquitectura, arte y mercado de antigüedades, artesanía, diseño, diseño
gráfico, diseño de moda, cine y vídeo, videojuegos, música, artes escénicas, artes
visuales, edición, software y televisión y radio. Los proyectos podrán abarcar más de
un sector de los anteriormente mencionados.

El objetivo de Zinc Shower es servir de punto de encuentro entre emprendedores, inversores y profesionales, para promocionar proyectos empresariales relacionados con las ICC, instaurando a la vez una red de fomento de la colaboración, el aprendizaje, y sobre todo de la inversión, en el sector de las Industrias Culturales y Creativas.

La fecha límite de envío de proyectos es el 20 de diciembre de 2012 a las 14:00 horas, hora peninsular española (CET) a través del formulario de inscripción online disponible en el sitio web de Zinc Shower (www.zincshower.com). Los solicitantes deberán cumplimentar todos los apartados requeridos como obligatorios en el formulario. El proceso de evaluación de los proyectos se realizará de manera continua desde la recepción de los mismos hasta la fecha de cierre de la convocatoria el 20 de diciembre de 2012.

http://www.zincshower.com/bases-de-la-convocatoria/

For english version visit the website

The Private Space – Exponer/proponer un evento

TPS Gallery está abierta a recibir propuestas de artistas, fotógrafos, comisarios, agentes culturales, escuelas, universidades. Si tienes un proyecto de exposición y te gustaría verlo realizado, lo puedes enviar para nuestra consideración. Los proyectos recibidos pasan por un proceso de selección y evaluación según la línea curatorial del espacio y la viabilidad del proyecto.

RECOMENDACIONES
– Todas las propuestas deben enviarse en formato digital a través del formulario a continuación.
– Te recomendamos que prepares un dossier en PDF con la descripción del proyecto, su planteamiento teórico, un presupuesto estimado, las necesidades técnicas y el montaje, así como toda información relevante para la valoración del proyecto.
– Además de la información anterior, incluye tu curriculum y un dossier de obra reciente del artista o artistas participantes (con su curriculum y página web) ayuda a valorar el proyecto y su alcance.
– Si necesitas enviar material audiovisual, recomendamos que indiques un link donde poder acceder a la obra.

The Private Space
C. Roc Boronat, 37
Barcelona

http://www.theprivatespacebcn.com/presenta-una-propuesta/propuesta-gallery/

Liminal GR – crowdfounding

Liminal GR es un proyecto de difusión creativa,un espacio de interacción entre lo presencial y lo virtual para crear y difundir producciones culturales. Nuestro objetivo es llevar acabo la tercera edición del proyecto.

Los comisarios, Pilar Cruz y Marc Roig, establecen cada año unos ejes de reflexión/acción a partir de mitos y automatismos de la cultura contemporánea sobre los cuales trabajan los artistas y se debate en las redes y en las wikis… Todo ello acaba materializándose en cuatro jornadas de presentación de proyectos en el Antic Teatre.

Para la edición 2012/13 los temas propuestos son “Homenaje al idiota” (18 de diciembre), “Adolescencia”(22 de enero), “Bodas” (12 de febrero) y “Moda”(26 de febrero)

En esta propuesta de crowfunding arrancamos con 6 proyectos multidisciplinares que llevan acabo una reflexión crítica sobre los temas propuestos, sin descartar que en los días de acción, que se realizarán en el Antic Teatre, puedan presentarse otros proyectos que no necesiten financiar su producción.

http://www.verkami.com/projects/3395

Live Real-time Machine Learning – seminar BCN

This seminar will explore machine listening and machine learning in SuperCollider, applied in real time to perform intelligent signal processing on live audio streams. We will specifically focus on server-based processing of sound streams (i.e. not on “offline” machine learning or general compositional aspects). We will study classification, clustering and regression using built-in analysis tools (plus standard sc3-plugins and quarks), covering important machine-learning techniques such as Self-Organising Maps, K-Means, K-Nearest Neighbours, Sparse Representations and more.

Structure:

    Session #01:

  • Introduction to machine listening and machine learning
  • Real-time live processing issues
  • Revision of SuperCollider extensions; how to use third party code
    Session #02:

  • Exploring live data
  • Machine listening features, pros and cons
  • Clustering
  • Classification
  • Practical work
    Session #03

  • More classification
  • Regression
  • Sparse representations
  • Practical considerations: latency, accuracy, noise
  • Practical work

Level: intermediate (some basic knowledge of SuperCollider and sound synthesis is assumed)

Instructor: Dan Stowell

Dan Stowell (MCLD) is a musician, programmer, and scientist. In 2010 he obtained a PhD in Machine Learning and Digital Music at Queen Mary University of London, where he is now currently working as a postdoctoral researcher in the Centre for Digital Music. Dan has been developing techniques to use voice sounds such as beatboxing to control electronic instruments. In his musical practice, he combines live-coding with beatboxing – both solo and as part of the duo Spoonfight – and also produces installation work as part of C4DM Presents. He’s currently also one of the lead SuperCollider developers.

Dates:

Friday 23.11.2012, 18:00-22.00h
Saturday 24.11.2012, 11:00–14:00h, 16:00-19:00h
Sunday 25.11.2012, 11:00–14:00h, 16:00-19:00h

Location:  Fabra i Coats – Fàbrica de Creació. Sant Adrià, 20. Barcelona. Metro Sant Andreu.

Price: 90€

To sign up or request further information, please send an email to info@lullcec.org.

This activity is organized by l’ull cec with the collaboration of OSIC, Institut de Cultura de Barcelona and Fabra i Coats – Fábrica de Creació.

http://lullcec.org/en/2012/workshops/aprenentatge-artificial-en-temps-real/

THE PROJECT –

“Estrategias de mediación en red” , is a project originating in Chile, in South America, and is now being developed in different parts of the world using the Internet. It uses media technologies to bring together visual artists from different parts of the world to work on joint projects.

The project takes into account the circumstances of isolation and insularity that Latin American countries experience in relation to the great centres of cultural production while attempting to generate a flow of knowledge and information between participating artists. It builds a fluid network in which knowledge, information and links can circulate inside and outside Latin America.

It takes as its starting point the urgent need to conceive strategies that can make possible mechanisms for hybridization between cultures, with the objective of moving artistic production away from the “standardising logic” the global economic system operates on.

It attempts to generate participative situations in which different types of cultural interchange will begin to operate with the objective of exchanging, sharing and combining imageries and thus bringing into play the perceptions and fantasies generated by the “phantom of the other”, putting into practice processes in which symbolic values are received and appropriated in a free and direct fashion.

Person responsible: Rosa Apablaza V.
Chile
South America
estadonoventa@gmail.com
www.rosaapablaza.blogspot.com